Le classique génie Hans Christian Andersen à la rencontre de l’intelligence artificielle.

Au studio Inkdrop, nous avions ce roman graphique parmi nos projets de 2022-2023 à réaliser à la gouache ou avec des coloris mats numériques. Depuis que nous avons lu le conte d’Andersen il y a quelques années, nous avons de suite pensé que c’était une histoire faite pour un storytelling visuel.

En mai, nous avons découvert un logiciel de peinture fondé sur l’intelligence artificielle et en juin, nous avons beaucoup appris sur le Midjourney : l’intelligence artificielle au service de l’art. L’Ombre convenait parfaitement pour relever le défi d’une nouvelle voie pour l’art, à travers le ton classique et la nature énigmatique de l’ombre. Ce changement entre la réalité et son côté négatif parle des relations humaines (entre les personnes et avec nous-même). Il parle également des relations entre les Hommes et la technologie, c’est pourquoi, nous en sommes ici.

Qui est qui entre l’ombre et la personne ?

Ce conte utilise un miroir déformé pour dépeindre un portrait grotesque de la condition humaine. Tout est dit dans les teintes fortes, les saveurs, les températures et les odeurs. De la chaleur de l’ouverture à l’hiver froid du règne de la princesse, le lecteur est entouré par de fortes suggestions. Nous avons imaginé un voyage dans les fantasmes picturaux de ce conte dans des tons classiques, entrainant l’I.A dans un contexte spécifique : la peinture romantique européenne. Le défi d’un roman graphique vraiment pictural l’a rendu réel. Jusqu’à présent, il était impossible et intenable économiquement de réaliser des storytelling avec des peintures originales. Ce livre tente de repousser les frontières, pour vous donner l’expérience de vous immerger dans une histoire évocatrice faite d’incroyables peintures. Le processus n’est que partiellement automatique. En effet, les résultats originaux générés par l’I.A. sont traités comme des morceaux assemblés ensemble et soigneusement retouchés par nos soins afin de donner une cohérence visuelle et une justesse narrative au storytelling visuel.

Ici, pour vos yeux seulement, un aperçu de quatre pages du début du livre.

Format A4, édité avec Procreate et Affinity Publisher.

Hans Christian Andersen (1805-1875) est un grand auteur danois qui n’a plus besoin d’être présenté. Il est surtout connu pour ses contes de fées littéraires.

Il a écrit 156 histoires dans neuf volumes traduits dans plus de 125 langues. Ses histoires, comme Les Habits neufs de l’Empeureur, La Petite Sirène, La Petite Poucette, et Le Vilain Petit Canard sont devenus culturellement ancrés dans la conscience collective occidentale.

Son travail est facilement accessible aux enfants et aux lecteurs matures également. De plus, son travail présente des leçons de vertu et de résilience face à l’adversité dans des contextes forts et évocateurs. Ses histoires ont inspiré des ballets, des pièces de théâtres et des films d’animation et d’action.

L’Ombre (en danois : Skyggen) a été publiée pour la première fois en 1847.

La communauté artistique mondiale est en émoi car, au début de l’été 2022, les programmes de création d’images à partir de descriptions textuelles sont entrés dans les phases bêta de leur développement.

Midjourney est un laboratoire de recherche indépendant explorant de nouveaux supports, composé d’une équipe autonome axée sur le design, d’une infrastructure humaine et d’une I.A.

En rejoignant la version bêta du site www.midjourney.com, chaque utilisateur peut expérimenter l’art visuel en quelques secondes, en numérisant simplement « /imagine » dans une interface et en tapant une description textuelle de ce qu’il souhaite faire, dans quelle lumière, quelle couleur et dans quel style. Il peut également imiter les grands styles crées par d’anciens artistes et même de ceux encore vivants.

Il est facile d’imaginer une énorme révolution des arts visuels se profiler à l’horizon. Illustrateurs réalistes et concept artists voient leurs emplois en jeu comme les portraitistes l’ont vécu dans les premières années de la photographie. Les magazines commencent déjà à utiliser l’art du Midjourney pour les couvertures ou les illustrations d’articles.

En août, une image de Midjourney intitulée "Théâtre d’Opéra Spatial" a remporté la première place du concours d’art numérique à la Colorado State Fair 2022. Jason Allen, qui a écrit la description textuelle qui a conduit Midjourney à générer l’image, a imprimé l’image sur une toile et l’a inscrite à la compétition. D’autres artistes du numérique ont été bouleversés par la nouvelle.

Ainsi, si vous pouviez dire à un ancien scribe égyptien qu’un jour on pourrait apprendre à tout le monde à écrire librement son texte, il paniquerait sûrement à propos de la fin de sa caste. Des sentiments similaires ont touché des artistes universitaires observant la liberté des mouvements avant-gardistes à la fin des années 1800 à Paris.

Le jeu va changer de nouveau et quelque part dans le futur, n’importe qui ayant une bonne imagination, pourrait être un Davinci alors, de nouvelles compétences seront précieuses pour l’art comme les interactions d’interface.

Nous sommes à la fois effrayés et exaltés de voir ce qui se passera.

Nous vous présentons une belle et solide édition en format A4, comportant de nombreux détails, de ce précieux roman graphique qui pourra se voir dans vos bibliothèques. Ce roman pourrait être un cadeau apprécié et intrigant à relire. Ce livre parfait pour les 7 à 97 ans contient une atmosphère mystérieuse qui mélange la technologie la plus récente avec les peintures classiques.

Toutes les éditions cartonnées et brochées seront seulement en Français.

Le premier roman graphique généré par une intelligence artificielle sur un classique de la littérature peut arriver sur votre appareil en un clic .

Vous pourrez choisir entre trois langues qui vous seront proposées : Anglais, français et italien.

Le paperback édition de base est composé d’une soixantaine de pages. Détaillé et élégant, il pèse 300 gr (0,661 livres) environ, aura une couverture souple et une reliure de fil cousu.

Édition prestige rigide et robuste : 175gr (0,386 livres), couverture rigide et reliure cousue fil.

L’édition brochée se compose d'un dessin d’un des personnages du livre réalisé à l’encre et fait main par le directeur et superviseur du projet : l’artiste Daniele Marotta.

Daniele Marotta décore la couverture de l’édition prestige avec un concept art orignal : un personnage dessiné à l’encre.

Exclusif pour cette campagne Ulule, les donateurs recevront l’édition reliée et leur portrait sous la forme d’une ombre en aquarelle monochrome.

Seuls trois contributeurs au monde obtiendront un portrait original d'une huile sur bois sous la forme d’une ombre inspirée d’une illustration traitée par l’I.A.

OFFRE POUR LES LIBRAIRIES ET LES ASSOCIATIONS :

Pour les librairies et les associations, nous proposons une offre : un pack de 10 livres (versions brochée et cartonnée) pour seulement le prix de 8 livres.

10 livres édition brochée pour 200 € à la place de 250 €
10 livres édition cartonnée pour 280 € à la place de 350 €

De plus, même si nous nous auto-publions, nos livres auront un ISBN.

DETAILS ET INFORMATIONS SUR L’EXPEDITION DES LIVRES.

Tous les envois seront faits dans des enveloppes en carton rigide afin d’éviter que les livres ne soient abîmés ou pliés. Nous allons terminer la production du livre d’ici fin novembre et commencer à tout expédier en décembre afin que vous puissiez l’obtenir pour la nouvelle année.

Si des dommages ou des retards postaux se produisent et, même si cela ne dépend pas de notre responsabilité, veuillez-nous en informer, nous essaierons de vous aider si possible.

La graphic novel L'Ombra: da Hans Christian Andersen

La graphic novel L'Ombra: da Hans Christian Andersen