PRÉSENTATION DU FESTIVAL

Le festival Pride'N'Art est destiné à mettre en valeur les cultures queer de Nantes. Créé en 2016, à l'occasion de "La pride Investit Nantes", le festival se pérennise en 2017 avec une programmation artistique se déroulant sur trois mois.

Du 1er Avril au 30 Juin, vous serez amenés à découvrir les propositions et les œuvres de plusieurs artistes travaillant sur la représentation des diversités, l'identité de genre et l'orientation sexuelle. Le festival investira la ville de Nantes sous différentes formes : art visuel, art vivant, expositions, répétitions publiques, art dans l'espace public, représentations, ateliers participatifs, installations et médiation culturelle.

Laissez-vous guider par Creamie et Sushie dans votre voyage. Ces deux artistes drag-queens insufflerons leur touche de folie au festival, au travers de performances et de pastilles humoristiques.

PROGRAMMATION

PERFORMANCES DRAG QUEEN

LA FOLLE ROUTE DE CREAMIE ET SUSHI

Creamie Lapackage et Sushi Chola Banana Moon

"Oublie ta culotte, ce sont tes pilotes!"

Des hommes s'habillant en femmes, ce n'est pas une nouveauté. Déjà au théâtre, à l'époque où les femmes ne pouvaient devenir actrices, des acteurs prenaient leurs place dans les rôles féminins. Le mouvement des drag queens est plus récent. Née dans les années 50 aux États Unis, la scène drag queen s'est réellement popularisée dans les années 80 et 90, au moment où la culture gay commençait à prendre son essor.

Les drag queens sont également connues pour avoir largement inspiré les émeutes de Stonewall, événement à l'origine des mouvements de défense des droits des personnes LGBT actuels. Par leur subversion des codes féminins, parfois jusqu'à la caricature, elles dérangent, elles provoquent et elles font éclater au regard de tous, le côté parfois factice de la division des genres dans notre société.

Fières représentantes de cette histoire, Creamie et Sushi ont fondé avec d'autres folles, il y a quatre ans déjà, le Vulvo Crew, un collectif de drag queens nantaises hautes en couleur et totalement déjantées. A l'occasion des soirées queer qui ponctuent les nuits nantaises, nous avons pu les apercevoir sous leurs plus beaux atours, dans des performances de danse sexy et burlesques.

A l'occasion de Pride'N'Art, Creamie et Sushi feront partager leur douce folie aux visiteurs, en intervenant lors des différents événements de la programmation, via des interview des autres artistes et des pastilles vidéos totalement décalées, qui vous feront voyager dans la culture drag. Au programme également, une performance lors de la soirée Usées Coutûmes. Enfilez vos plus beaux talons, et laissez-vous embarquer !

EXPOSITION D'ART CONTEMPORAIN

IT'S ALL ABOUT LOVE

Françoise Semiramoth - Françoise Donadieu

"It's All About Love, d'une recherche sur le genre, c'est un jeu, jeu de rôle, jeu de masques"

Artiste plasticienne depuis plus d'une vingtaine d'années, Françoise Semiramoth se présente ainsi : "Je créé selon mes inspirations, mon vécu, mon ressenti, en ma qualité de « femme-artiste ». Il est vrai que le thème de mon identité a été un thème de prédilection qui m'a permis de mieux appréhender LA QUESTION : qui suis-je dans cette société si proche et si éloignée ? Un passage à l'École du Louvre me permettra d'approfondir mes connaissances en histoire de l'art, de mieux comprendre une oeuvre afin d'en sortir l'essence pure.

Brouiller les pistes, perdre le public, celle ou celui qui regarde. Alors on dévisage, dévore l'image offerte, le fantasme omniprésent.

Paroles de femmes, mère, amantes, soeurs...

Cette étiquette que nous donnons à la naissance « Tu es une fille, ma fille ! », combien de fois l'ai-je entendu.

Le propos que je défends est d'aller plus loin dans cet état de fait.

Pour ce faire, je m'émancipe de tous les clivages sociaux genrés ou du moins j'essaie. Alors j'apprends, j'observe et mon questionnement se tourne vers celui qu'on appelle « homme ».

D'autres hommes m'accompagnent dans ce processus de création, des hommes aimés, rêvés, craints ou fantasmés.

Ils sont perchés sur des talons pour jouer les belles d'un jour, entendent des voix meurtrières ou bien déclarent leur flamme à un oiseau de paradis. Ces hommes, je ne les ai jamais rencontré mais ils ressemblent tant à ceux que j'aurais pu être.

Françoise Donadieu leur donne voix, la parole, la voix se fait masculine. Différents genres seront représentés sous forme dite « plastiques » : portraits-dessins, portraits-vidéos, portraits-textes avec lectures performées, portraits sonores.

Durant quelques mois, je vais aller à la rencontre de différentes personnes, tous genres confondus, à Nantes, à Marseille et sur d'autres territoires.

L'exposition aura la forme suiante : exposition de dessins dans l'espace, installation sonore, installation vidéo, textes retranscrits sur différents supports voire sur les murs, avec lectures et performances d'autres artistes performers invité-e-s lors du vernissage.

FRESQUE PARTICIPATIVE

LEIGH AND CIE

Françoise Semiramoth

"Un hommage à Leigh Bowery, qui apporta à la pratique drag une approche post-moderne volontairement cauchemardesque"

L'artiste plasticienne participe à de nombreux projets picturaux dans l'espace public, autant sur Marseille qu'à Paris.

Cette fois-ci, sous la forme d'une oeuvre participative dans l'espace public, Françoise Semiramoth rendra hommage à l'une des grandes figures du monde drag des années 80, Leigh Bowery.

Et si le genre n'était qu'un prétexte afin de « normer » l'être ?

Cet artiste australien, ayant vécu entre New York et Londres, se fait oeuvre d'art à travers ses performances, ses « autres peaux » comme j'aime à les appeler. Car Leigh Bowery n'est pas seulement queer, il est bien plus que çà.

EXPOSITION D'ILLUSTRATIONS ET DE DESIGN GRAPHIQUE

MON CORPS, CET OBJET

Collectif Illustre-moi un Genre {Lily, Tsuki, Jo de la Konta, Moon Moon, Marine Antier, Bengal, Rou, Ksth, Klerbi}

"Le corps, devenu objet, dans une société où les relations sont consommées telles des marchandises"

Composé de créatifs-ves, graphistes, et illustrateur-trices, le collectif Illustre-moi un genre a été formé à l'occasion de "La pride investit Nantes" en 2016. Les membres du collectifs sont tous issus de différentes filières d'écoles d'arts appliqués : ECV, Brassat, ISAA, AGR. Chacun-es exercent leurs talents au sein de différents structures : DDB Nantes, l'atelier graphique Mayanne, TRIAS (qui s'occupe de la communication du Slip Français), les Petits papiers. Ils sont donc animés au quotidien par la passion de l'image.

Les styles diffèrent mais la passion créatrice les réunit, et à l'occasion de Pride'N'Art, ils ont décidé d'illustrer la notion de genre au travers des corps et de leur objectification. Le corps marchandise est partout, dans les représentations mises-en-avant par l'industrie de la mode, dans les injonctions imposées par la publicité et les médias, dans le culte de la performance exhibé par le porno.

L'exposition aura lieu au Chat Noir, lieu emblématique de la culture et de la convivialité nantaise, et prendra forme sur différents supports allant de l'illustration à l'édition.

L'image est un puissant vecteur de réflexion. Cette exposition riche de styles, de couleurs et de textures différentes, réalisées par des jeunes talents imaginatifs et motivés, parviendra nous l'espérons, à éveiller votre curiosité.

CONCOURS D'ILLUSTRATIONS

PRIDE'N'STYLE

Illustrateurs et graphistes divers

"Réalisez votre rêve et devenez un homme ou une femme sandwich au service de l'humour et de la gaï-eté"

Vous avez aimé les artistes exposant lors de Pride'N'Art ? Retrouvez leurs dessins imprimés sur t-shirts et sur tote bags ! Plusieurs illustrateurs ont en effet accepté de se prêter au jeu, et de créer des illustrations queer et humoristiques, destinées à faire l'objet d'impressions textiles.

Grâce à Pride'N'Style, vous pourrez ainsi réaliser votre rêve, et devenir un homme ou une femme sandwich au service de l'humour et de la gaï-eté.

Les illustrations seront présentées lors d'un grand concours. A vous de voter pour celle que vous préférez. Les deux illustrations qui arriveront en tête de cette impitoyable compétition artistique seront imprimées, et vous pourrez vous les procurer pendant le festival !

DANSE CONTEMPORAINE PARTICIPATIVE

ROBES NOIRES : L'ATELIER

Margaux Cassarino - Rodolphe Toupin

"ROBES NOIRES : interroger la notion de genre par l'expérience du corps et du vêtement"

Chacun se voit coller une sexualité et un genre. Mais qu'est-ce que le genre ? Pourquoi sommes nous garçons ou fille ? Et pourquoi devons nous nous conformer à ces habitudes, à ces habits, à ces mouvements ? Avons-nous vraiment le choix ? Si je suis un garçon, pourquoi ne puis-je pas porter des robes ? Pourquoi ce vêtement cristallise à ce point « un genre » ?

Margaux Cassarino et Rodolphe Toupin sont deux artistes chorégraphiques et enseignants nantais, qui ont ensemble un projet construit autour d'un symbole majeur du vêtement féminin. Il s'agit d'un dyptique de soli - l'un dansé par une femme, l'autre par un homme -, au cours duquel l'expérience des deux corps en prise avec les mêmes habits fait apparaître toute une galerie d'images. ROBES NOIRES semble raconter un étonnant voyage de la chambre à l'île déserte. Du poids des représentations collectives et du normé pour l'une à l'exploration du mystère, voire du tabour, pour l'autre, ce projet soulève la notion de genre et initie un chemin de pensée par le corps.

COMÉDIE MUSICALE

LA VIE BOHÈME

La Troupe Permanantes

"Répétition publique de la Vie Bohème, comédie musicale sur l'amour, dans le Brooklyn des années 90"

La troupe Permanantes, c'est un groupe de joyeux-ses luron-nes qui chantent, dansent, jouent la comédie, vont et viennent et surtout, font ça tous ensemble. Le partage, la diversité, l'égalité et la joie de vivre sont au coeur de nos valeurs.

Depuis 3 ans, notre grande idée est de faire pratiquer, (re)découvrir, partager la comédie musicale, ce genre artistique extraordinaire où tout (le monde) peut (y) arriver !

Après avoir groové à Baltimore au son des sixties, sucré le Londres du début du 19e et rock'n rollé à Los Angeles, pour leur quatrième année, on a envie de vivre et d'aimer à New York.

Direction les squats de Brooklyn, en 1989, pour rencontrer une bande d'ami-es artistes bohèmes. Pris dans la menace silencieuse et imprévisible du SIDA, tout ce petit monde s'interroge sur les liens qui les unissent, et sur l'amour surtout. Hommes et femmes se testent, se perdent, se retrouvent, s'aiment... et vivent, plus que jamais !

Alors quand on a entendu parler de Pride'N'Art, tout de suite, ça a fait tilt. Un programme de grand événement culturel, qui fait réfléchir autant que plaisir et qui s'adresse à tout le monde ? On ne pouvait que s'y retrouver.

Notre proposition, pour la deuxième édition de Pride'N'Art, est d'ouvrir les portes d'un de nos lieux de répétition, dans le quartier de Bellevue, pour une version courte de notre spectacle, une restitution de notre travail, sur scène, en costumes, et suivie, pourquoi pas, d'un pôt d'échange avec nos artistes amateurs/trices ?

THÊATRE ET LECTURE JOUÉE

HOMME (n.f) - FEMME (n.m) - AUTRE (n.)

Compagnie la Fidèle Idée

"On saute du monde extra-plastique de Barbie & Ken, à celui d'un couple en proie à la crise existentielle"

Homme (n.f) - Femme (n.m) - Autre (n.) aurait pu être une conférence exposant tout ce qui se dit, se cherche, et s'écrit sur la question de l'identité de genre. Cela aurait également pu être une écriture intime et subjective sur le rapport à l'autre masculin, ou le rapport au pouvoir, quel qu'il soit. Mais nous avons plutôt eu envie de partager artistiquement et ludiquement des textes de littérature, de théâtre, de poésie et d'essais, qui nous ont fait évoluer sur ce sujet.

Homme (n.f) - Femme (n.m) - Autre (n.), propose un dispositif simple. Un homme, une femme, deux chaises, quelques éléments de costumes et accessoires, des scènes de théâtre lues, des articles ou dialogues joués, des extraits musicaux ponctuant la lecture. Et au centre de notre proposition les textes de Wendy Delorme, Falk Richter, Bernard-Marie Koltès, Tony Duvert, Joseph Déjacque, Virginie Despentes, des extraits d'articles de presse et de contributions scientifiques.

Proposition résolument artistique donc, Homme (n.f) - Femme (n.m) - Autre (n.), invite à partager des idées et des situations dans une traversée dynamique de la question du genre : on saute du monde extra-plastique de Barbie & Ken, à celui d'un couple en proie à la crise existentielle, écho de la crise économique mondiale, en passant par les déclarations de représentants politiques et scientifiques. Une pensée légère et joyeuse se développe en complicité avec le public, public qui répond avec gaïeté, intelligence et émotion à notre proposition.

JOURNÉE ET SOIRÉE D'OUVERTURE

USÉES COUTÛMES

Collectif Usées Coutûmes

"Soirée organisée par un collectif dynamique, chatoyant, sauvage, peu poilu mais très bien monté"

Afin de débuter Pride’N’Art, venez participer à la journée d’ouverture, pour un avant-goût de toutes les propositions artistiques qui se seront présentées durant les trois mois du festival. Vous pourrez y trouver les sérigraphies de plusieurs artistes et des oeuvres imprimées sur carte postale et sur textile suite au concours Pride’N’Style. Vous pourrez également découvrir la Pink Room...

Et pour la soirée d’ouverture, carte blanche à Usées Coutûmes, collectif Queer Transpédégouine qui prône l'égalité, le respect, l'entraide, l'amour de l'autre, le booty shake, la folie et la liberté furieuse.

Que tu viennes tout juste de débarquer à Nantes, où que tu sois déjà un habitué de ses nuits, que tu sois à la fac, au boulot, ou que sais-je encore, viens oublier ta vie quotidienne et te déchaîner avec nous sur le dancefloor. Au programme : DJ set et performance Drag. On vous attend nombreux-ses et plein-es de folies.

INSTALLATION COLLABORATIVE

THE PINK ROOM

Collaboration pluri-artistes

"Le rose, une couleur chargée de représentations, une couleur à questionner"

Monochrome : d'une seule couleur. Le terme fut longtemps, dans l'histoire de l'art, un adjectif qualifiant un camaïeu ou une grisaille. Au 20e siècle, il devient un substantif, puis un genre, au même titre que le paysage ou le "ready-made".

Le monochrome fait partie des pratiques artistiques qui ont remis en cause les manières traditionnelles d'envisager la créations. Comment des artistes, en réduisant la peinture à une seule couleur parviennent à renouveler leur pratique artistique ?

Vide de représentation et de forme, le monochrome est riche de toutes les intentions.

The Pink Room est une installation collaborative, où tout devient rose. L'espace ainsi créé déstabilise l'oeil du spectateur, il s'y perd, ses repères sont bousculés.

Le rose a une connotation bien particulière. Dans les années 30, il est peu à peu devenu la couleur associée au sexe féminin. Alors qu'il était auparavant indifférencié, il devient dès lors très genré. Dans la seconde moitié du 20e siècle, sous l'influence grandissante du marketing, l'injonction au rose devient omniprésente pour les femmes.

"Les petites filles se doivent d'être jolies et d'aimer le rose".

Pour les hommes, le rose devient dès lors une couleur ambivalente, de l'entre-deux, du double. Elle provoque des interrogations sur l'identité et sur le genre. Elle est associée aux hommes homosexuels pour les rabaisser et les dévaluer, dans une société ou tout ce qui est féminin est considéré comme "faible".

Repeindre des objets de la vie quotidienne d'une couleur rose bonbon, dans une outrance et un côté kitsch assumé, permet de questionner l'usage de cette couleur et de se la réapproprier, pour en faire une oeuvre drôle et critique.

COLLECTION THÉMATIQUE D'OUVRAGES

LIVRES, GENRES ET SEXUALITÉ

Librairie Vent d'Ouest

"Livres, genres et sexualité, une collection orientée pour enrichir les réflexions"

La librairie Vent d'Ouest, ou plutôt les librairies Vent d'Ouest sont connues sur Nantes pour leurs propositions pointues et originales, allant de la littérature classique aux ouvrages d'arts ou d'illustration.
Cette librairie est devenue en quelques années une institution nantaise. Présente aussi bien dans le coeur de ville qu'au Lieu Unique, elle s'illustre parmi les lieux culturels de la ville.

De nombreux créatifs et artistes viennent explorer ses collections pour trouver inspiration et nouveautés.

Dans le cadre de Pride'N'Art, Vent d'Ouest met en avant une collection d'ouvrages spécifiques en rapport avec les thématiques et les événements qui se dérouleront pendant le festival. Chaque année, le centre LGBT fait d'ailleurs appel aux équipes de Vent d'Ouest afin de proposer des ouvrages traitant de sexualité et de genre sur le village de la Pride. Mais pourquoi se limiter à une journée ? La collection sera cette fois-ci accessible pendant 3 mois. L'écriture favorise la réflexion, et si les paroles s'envolent, les écrits restent, acteurs et témoins de l'évolution des mentalités.

EXPOSITION COLLABORATIVE

EXPOSITION SÉRIGRAPHIK'

Juliette BIM et ses amis

"Une dizaine d’artistes de la région exposent leurs travaux sur des thématiques et inspirations populaires et actuelles"

Pour Pride'N'Art, Juliette BIM et ses amis ont décidé de travailler sur les notions de genre, d'orientation sexuelle et de sexualité.

Les artistes feront chacun des propositions en adéquation avec leurs techniques de prédilection. Ils s'exprimeront par exemple dans le travail du bois, de la construction en carton, de la peinture ou encore de la sérigraphie.

La plupart des artistes s'inscrivent dans une démarche de réemploi en travaillant à partir d'un maximum de matériaux issus de la récupération, dans une volonté de travailler de manière raisonnée.

FLASH TATOO

TATOOE-D

Chantal Frontale - Tonté tatiloté tatoo - Kristel Faure

"Le tatouage, devenu l'art de porter sur soi qui l'on est"

Issue du monde de l'illustration, Chantal Frontale clashe à coups de flashs. La jeune tatoueuse nantaise jongle entre un monde aux attraits farfelus et des séries de dessins naïfs, dont elle seule a le secret.
En sa compagnie, retrouvez Joe de Tonté Tatiloté Tattoo, un salon de tatouage au sein d'un atelier collectif : l'Atelier du Chapeau Rouge, qui héberge également des cours de dessin, de peinture, et des expositions. Joe propose des tatouages aux traits fluides et pleins de finesse, parfois proches de l'esquisse ou de peintures à l'aquarelle.

Le salon de tatouage compte une autre tatoueuse, Kristel Faure, qui sera également présente lors du festival. Kristel Faure est étudiante en dessin narratif à Nantes, spécialisée en illustrations. Elle réalise des dessins sensibles et colorés, aux traçés géométriques étonnants.

A l'occasion de Pride'N'Art, vous aurez l'occasion de découvrir le travail de ces trois artistes, et peut-être de vous faire tatouer un de leur dessin, lors d'une des séances de flash tattoos prévues à cet effet. Les flash tattoos se dérouleront lors de deux sessions de trois jours chacunes.

VITRINE ILLUSTRÉE

DIS-PLAY

Fredster

"Image maker building a personnal queer mythology"

"Non sans évoquer le travail d'un Cocteau post-punk et spleenétique, les dessins de Fredster, déployant des orbites graphiques hallucinées, et introduisant ça et là des bribes d'autoportraits disloqués, viennent interroger le rapport de la création au fantasme et à l'obsession." (SMITH)

Fredster s'emploie cette année à questionner le spectateur à travers différents supports, d'une part avec la communication du festival Cinépride et d'autre part sur un support vu par de nombreux nantais.

En effet, l'artiste illustrateur connu pour ses illustrations sur papier, s'attaque à l'art dans l'espace public, en investissant une vitrine.

En transformant ainsi un lieu de passage quotidien en support d'exposition queer, il souhaite provoquer le regard et déclencher la curiosité des nantais, les amuser, et les faire réflchir.

EXPOSITION ITINÉRANTE

PARENTS, ENFANTS, HOMOPHOBIE PARLONS-EN

Association Contact

"Lutter contre les discriminations liées à l'homosexualité est un enjeu de citoyenneté"

L'association Contact milite de manière active pour lutter contre les discriminations et les sujets liés à l'homoparentalité.

Le mariage a été ouvert pour les couples de même sexe, mais la loi ne fait pas changer les mentalités.

À nous de les faire évoluer.

Les manifestations d'homophobie peuvent entraîner, pour ceux qui en sont victimes, mésestime de soi, difficultés scolaires, tentations suicidaires. Lutter contre ce type de discrimination est un enjeu de citoyenneté, de réussite scolaire et de santé publique.

Une brochure a donc été réalisée par l'association Contact Loire-Atlantique à l'intention des parents. Elle vise à les informer sur l'homosexualité, à favoriser la réflexion sur l'homophobie et à les mettre en garde sur les conséquences de celle-ci, notamment à l'école.

La brochure est déclinée sous forme d'une exposition itinérante, en Pays de la Loire.

Le projet et conduit par Contact 44, la FCPE et le Conseil Régional des Pays de la Loire.

EXPOSITION DE PHOTOGRAPHIES

VIEILLIR SANS TABOU

Collectif Grey Pride

"Nous serons tous hétéro, lesbienne, trans, bi ou gay jusqu'au dernier jour de notre vie"

Grey Pride est un collectif créé pour changer le regard sur les séniors LGBT et lutter contre leur isolement.

Cette exposition « Vieillir sans tabou » est faite de portraits de lesbiennes, de gays, de bi, de trans, de 50 ans à plus de 80 ans, qui se montrent aux yeux de toute notre communauté et retrouvent ainsi une visibilité...

Nous sommes des centaines de milliers de LGBT retraités, séniors actifs ou en situation de dépendance plus ou moins importante ; pourtant l'anonymat et l'isolement sont la règle pour la grande majorité d'entre nous.

Si vous demandez à des acteurs de la filière gériatrique s'ils s'occupent de personnes LGBT, la plupart du temps, ils vous donneront une réponse négative.

Pourquoi rester visibles ? Parce que l'invisibilité nous empêche de faire émerger nos besoins, nos attentes spécifiques, nos droits, notre histoire. Les séniors LGBT sont dans la même situation que les jeunes LGBT dans les années 60. Le même travail de coming-out doit être fait, autant vers notre communauté que vers la société dans son ensemble. Nos luttes identitaires ne seront achevées qu'avec la prise en compte de toutes les générations LGBT.

La vieillesse est aussi l'objet de tabous sur la sexualité et l'orientation sexuelle sur lesquels nous devons travailler pour faire émerger un regard différent : la sexualité des séniors ne devient pas une déviance ou une perversion !

Nous serons tous hétéro, trans, lesbienne, bi ou gay jusqu'au dernier jour de notre vie. Respectons nos ainé-es.

PERFORMANCE ET EXPOSITION

NATH CATTEAU DANS TOUS SES ÉTATS

Nath Catteau

"La peinture, mer de contraste, de dualité, du spleen et de l'idéal"

Nath Catteau est née le 25 mars 1978 dans le Nord de la France. Le dessin et la peinture deviennent très vite ses alliés, ses armes, ses compagnons, et ne la quitterons jamais. Cours du soir, spécialisation, entrée aux Beaux Arts, pour mieux s'apercevoir qu'elle préfère garder son rapport intime et simple à la peinture.

Instrument d'introspection, l'espace de surgissement des murmures, des ressacs de cette mer intérieure peuplée d'ombres, de présences, de lointains souvenirs... Au chatoiement nerveux. Mer de contraste, de dualité, du spleen et de l'idéal.

Nath se forme à l'université de Caen en théâtre et découvre la mise en scène et le jeu d'acteur.

Devenir peinture.

D'autres expériences verront la peinture arriver sur scène. C'est peut-être dans la pratique de la performance, dans l'expérience de la peinture en public avec un-e musicien-ne que Nath Catteau s'accomplit au plus proche de sa quête. Donner forme et partager de l'émotion, de notre profondeur qui asprie à la surface.

Respiration.

A l'occasion de Pride'N'Art, Nath Catteau proposera une performance de peinture en direct, accompagnée d'un set de musique électronique en direct, réalisé par un ami musicien. Son travail, très axé sur la représentation des corps, sera également exposé au cours du festival.